“Baby, no permitiré que te arrinconen.”

El título de esta entrada corresponde a una frase que el actor Patrick Swayze pronunciaba en la película por la que mucha gente de mi generación (en especial de la grada femenina) le recordará: “Dirty dancing”.

Swayze ha dejado hoy el mundo de los vivos tras luchar durante algo más de un año contra esa lacra que está acabando a dentelladas con la humanidad, el cáncer. En su caso se trató de un cáncer de páncreas (sí, el mismo que se llevó por delante a Rocío Jurado) y ya hubo rumores hace meses de que estaba en etado crítico. Rumores que él mismo desmintió pero que hoy se han transformado en la confirmación de la noticia de su muerte.

Como he leío por ahí, no era el más guapo ni el mejor actor pero hizo grandes interpretaciones más allá de la que todos recuerdan en “Ghost” o la ya nombrada película del bailecito, films más o menos importantes que él enriqueció con su presencia y que no deben caer en el olvido. Títulos como “The Outsiders (Rebeldes)” de Coppola donde compartió cartel con las grandes promesas de la época: Rob Lowe, Tom Cruise, Ralph Macchio, Emilio Estevez, o C. Thomas Howell, o “Point Break (Le llaman Bodhi)” donde compartió planos con Keanu Reeves, además de su gran papel televisivo en “Norte y Sur”. Una enorme filmografía que podéis comprobar aquí para ver que participó en muchas de las películas de no se recuerdan hasta que aparece en pantalla y sueltas esa conocida frase: “¡Coño! ¿También sali aquí Patrick Swayze?”.

Nunca fui fan suyo ni me gustó en exceso (esas son mi mujer y mi suegra), pero su muerte me toca porque es el primero de los actores que me suena cercano hasta ahora. Es alguien que recuerdo conscientemente, que no me suena a alguien que mis padres tenían como un mito sino un actor que me pilló en plena adolescencia. Alguien que vi en portadas de SuperPop (¡Acabo de flipar encontrando el link! ¡Se sigue publicando! ¡Acojonante!) y en pósters en las paredes de las habitaciones de mis primas. Un actor de mi generación, no por nacimiento sino por la fecha de sus películas.

Descanse en paz, Patrick Swayze. Un hombre que, a pesar de estar en la vorágine de Hollywood, vivió su vida con su chica de toda la vida.

¿Una de vampiros? (Sesión de masoquismo)

A veces me apetece castigarme y decido hacer cosas que normalmente no haría. Una de las más sonadas fue “aprovechar el tiempo” y, mientras Yosi trabajaba en su turno en la pizzería, ir a ver The Blair Witch Project al cine. Como era de esperar me quería ir a los veinte minutos, pero no tenía nada mejor que hacer hasta una hora después y me quedé en el cine hasta el final.

Harto de escuchar alabanzas sobre una novela que no he leído pero sí criticado (no la novela en sí, sino todo el movimiento comercial/social que la ha rodeado), y cansado de ver a las jovencitas (supongo que algún jovencito también se habrá sentido atraído) pegadas a las pantallas planas del Alcampo del Mataró Park viendo el DVD de “Crepúsculo”, hoy le he propuesto a mi sufrida esposa visionar la adaptación de la novela homónima de Stephenie Meyer. Es lo que tiene disponer de televisión por cable, cuando no dan nada que te guste en ningún canal puedes ver alguna película por un módico precio (3€ en este caso) y pasar el rato.

Una vez hecho el disparate antes comentado, debo decír que suscribo totalmente las palabras de Ángel Martín cuando en el programa “Sé lo que hicísteis…” de La Sexta dijo que “todo el equipo se ha puesto de acuerdo para hacer una gran mierda”. Yo quizá no sería tan brusco, pero sí que puedo decir que no entiendo la razón de tanto fan.

Como historia de vampiros me parece MUY floja. El argumento se aguanta con pinzas basándose única y exclusivamente en la relación entre una tipa con cara de niñata prepotente que resulta ser la prota y un tipo maquillado como si perteneciera a la corte de Luis XIV, aquella época en la que la gente se empolvaba la cara de blanco mientras el cuello les quedaba con la tonalidad natural de su piel. Es decir, un maquillaje patético al que se une una tremendamente increible factura de efectos especiales donde destacan las carreras que se pegan por el campo los protagonistas así como la lucha con el vampiro malo de turno. Sencillamente dignas de Dragon Ball.

Otro punto a tener en cuenta es que no soporto la imagen del vampiro apesadumbrado. Este Edward Cullen parece tener un pesar constante porque se enamora de sopetón en plan flechazo irremediable de la tal Bella y teme no poder controlar el impulso de morderla y beber su sangre (de lo más normal en los vampiros, vamos). Ya no aguantaba cuando David Boreanaz ponía aquellas caras insufribles para representar el pesar que sentía Angel (el vampiro con alma) por no poder follarse a Buffy (interpretada por Sarah Michelle Gellar) ya que si lo hacía liberaba lo peor de sí, su parte mala. Era una de las cosas graciosas de Buffy, la cazavampiros, una serie con la que me divertí muchísimo en su momento.

Por lo demás, localizaciones muy verdes y bonitas, pero con lo único que me quedo es con la escena del partido de baseball

y los que me conocéis seguro que habéis dado con la clave: suena “Supermassive blackhole” de Muse.

Aquí los vampiros no tienen colmillos y los mordiscos son como los de los peques: con todos los dientes, con lo que dejan la huella dental allí donde dan el bocado. Además, el vampirismo “se contagia” con una especie de veneno que queda inyectado en el riego sanguíneo y acaba por convertir a la víctima. ¿Original? No, algo parecido ya se vio en Blade. También diferencian entre los buenos y los malos por lo que comen, los segundos beben de humanos y los primeros se declaran “vegetarianos” por alimentarse de animales (¡que intenten alimentarse chupando tallos de geranio!) aunque dicen que “es como alimentarse de tofu, te sacia pero no te llena”. Y para guinda del pastel, al sol los vampiros brillan como si tuvieran “la piel hecha de diamantes”. ¡Un vampiro al sol se tiene que quemar, coño!

Hay más cosas, pero este post ya está quedando muy largo. Puede que me martirice otra vez y vea la segunda parte para ver si mejora pues parece ser que los directores van a ser diferentes en cada película. Solo espero que a la autora le de por cortar la serie porque parece que va a publicar un quinto libro…

…por ahora el “Twilight” que me gusta es este.

Un ángel vuelve al cielo

A veces la vida es injusta, pero es peor cuando la injusticia viene dada por la propia muerte.

Totalmente eclipsada por la muerte del King of Pop, la desaparición de Farrah Fawcett ha pasado desapercibida por muchos medios que, obstinados algunos en sacar los trapos sucios de Jacko, han obviado que una buena actriz ha dejado este mundo.

Farrah era uno de Los Ángeles de Charlie originales, concretamente era Jill Munroe a quen siempre teníamos presente como la más deportista de todas. Para los chicos de mi generación fue siempre un mito erótico pues en aquella época había bien poco más que ver por televisión y, siendo sinceros, ella siempre estaba de muy bien ver.

No obstante, su trabajo en televisión no fue lo único destacable pues en cine también tuvo papeles más o menos memorables como en “La fuga de Logan” donde interpretó a Holly, en la denostada “Saturno 3” donde podíamos disfrutar de la visión de su cuerpo junto a un 31 años mayor que ella Kirk Douglas y que le valió la nominación a peor actriz del año 1980, o más recientemente en “El Dr. T y las mujeres” en el papel de Kate Travis, la esposa de Richard Gere (el susodicho doctor por el que suspiran muchas pacientes, y también gran parte del público femenino que vio la película).

Fawcett ha muerto tras una larga enfermedad que es como se dice ahora que estaba afectada por un cáncer, en su caso de colon, con el que se enfrentaba desde 2006.

Que descanse en paz este ángel, seguro que ahora verá el rostro de Charlie y él la tendrá presente en sus oraciones.

Coraline

Hoy hemos visto este tráiler

A pesar de lo que pueda parecer, no se trata de un nuevo trabajo de Tim Burton (aunque bien pudiera serlo) sino de Henry Selick, quien ya estuviera involucrado también en “The nightmare before Christmas” (aquí “Pesadilla antes de Navidad”).
Basada en el superventas internacional de Neil Gaiman (sí, sí, el autor de Sandman), “Los mundos de Coraline” (“Coraline”* a secas en versión original) es la primera película de animación stop-motion rodada en 3-D y alta definición. Cuenta la historia de una joven, Coraline Jones (con la voz de Dakota Fanning en inglés), que abre una puerta secreta en su nueva casa y descubre una segunda versión de su vida. A primera vista, la realidad paralela es curiosamente parecida a su vida de verdad, aunque mucho mejor. Pero cuando su increíble y maravillosa aventura empieza a tomar un cariz peligroso y su otra madre (la voz de Teri Hatcher) intenta mantenerla a su lado para siempre, Coraline deberá recurrir a su determinación y coraje, a la ayuda de los vecinos y a un gato negro con el don del habla para salvar a sus auténticos padres, a unos niños fantasmas y regresar a casa.

Creo que no tardará mucho en estrenarse, así que estad atentos a vuestras pantallas de cine más cercanas.

* ¡Ojo! Este artículo en inglés contiene spoilers sobre la historia. Quien avisa…